Por Jesús M. Esparza Flores

En el artículo anterior me limité a las canciones o videos en español, cuyas letras o imágenes han causado molestia e incomodidad en la sociedad o en el gobierno, ahora es el turno de cantantes en inglés, francés e italiano. Vandalismo, violencia, sexo, canibalismo, política, suicidio, racismo, blasfemia… son temas que hirieron algunas susceptibilidades. Va pues, comencemos
1. Billie Holiday. Strange Fruit es una canción de 1939, cuya interpretación en la voz de la cantante le dio fama mundial. Fue una de las piezas musicales que predicó con más fuerza en contra de los linchamientos en los estados del sur de los EE. UU., y uno de los primeros lemas del movimiento por los derechos civiles estadounidenses. La expresión Strange Fruit se estableció como símbolo de los linchamientos. La canción habla de los cuerpos de unos afrodescendientes que cuelgan de un árbol. Hacia el final de la esclavitud y la reconstrucción, el racismo en Estados Unidos era un fenómeno cotidiano. También escúchenla con Nina Simone y con Andra Day.
2. Donna Sumer. Love To Love You Baby, con evidentes referencias sexuales, que hoy en día, con tantas canciones con contenido sexual o violento (algunas de ellas muy vulgares), ya no nos sorprende nada, pero en su momento fueron un escándalo, las estaciones de radio se negaban a tocarla, censurada por su alta carga sensual para la época. Para meterse en el papel, Donna aseguró que se había “imaginado a Marilyn Monroe cantando”. Fue elegida como la mejor canción dance. El cantautor británico Sam Smith le rinde tributo con una nueva versión del tema.
3. The Prodigy. Lanzó el tema Smack my bitch en 1997 en el Reino Unido, aún hoy en día el más controvertido de la historia de la música para los conservadores oyentes británicos. Éstos no han olvidado aquella descarga de vatios (unidad de medida de la potencia eléctrica) y rabia que asustó hasta a la BBC, quien vetó la versión original. La letra, en la que se repetía durante varios minutos la frase del título fue lo que despertó el revuelo y numerosas quejas que acusaron a la banda de apoyar la violencia contra el sexo femenino.
4. Frankie Goes To Hollywood. Relax fue considerado en 1984 excesivamente impúdico para ser emitido por algunas emisoras, el diseño sexualmente explícito de la portada del disco contribuyó a esta decisión. La disquera inició una feroz, controvertida y muy fructífera campaña de promoción, exacerbando tanto la homosexualidad jamás ocultada de los líderes del grupo, como el contenido lírico altamente explícito de la canción. Aunque poco tiempo después, y advertida por la letra del mismo, que describía abiertamente una relación sexual, la BBC decidió retirarlo de toda su programación radial y televisiva. Dicha postura provocó, como suele ocurrir en este tipo de casos de censura, un efecto contrario al deseado y altamente favorable al grupo que, en los días subsiguientes, celebró la llegada del tema al puesto número uno.
5. Eminem. Más que habituado a las críticas, ocupa un digno lugar con su canción Kim. El rapero recrea aquí la historia de una esposa que engaña al artista con otro hombre. Éste último acaba asesinado antes de que termine el estribillo. Eminem es todo polémica.
6. Rage Against The Machine. Killing In The Name, este tema ha acumulado desde sus inicios en 1992 un sinfín de críticas, censura y controversia. Sin ir más lejos, la portada del álbum siendo la imagen real de un monje budista quemándose a lo bonzo. O que la palabra fuck (joder), aparece 16 veces en toda la canción, lo que llevó a que múltiples radios a no emitir el tema, así como a MTV a censurar el video. La temática del tema tampoco ayudó, hablando sobre la represión y violencia ejercida por la policía de los Estados Unidos a la gente de color. Haciendo referencias a que los miembros de la policía pertenecen al Ku Klux Klan en la estrofa «Some of those that work forces, are the same that burn crosses» (algunos de los que trabajan en las fuerzas son los mismos que queman cruces.
7. Radiohead. Creep, este tema fue lanzado en 1992 y tras 2 emisiones en la radio fue cancelado debido a su temática demasiado depresiva. Se relanzó un año más tarde, cosechando el rotundo éxito que ha durado hasta nuestros días. La banda ha declarado en más de una ocasión detestar el tema, por considerarlo demasiado comercial, lo que supuso la retirada de su repertorio en directo, curiosamente es su mayor éxito. El tema se volvió a ver envuelto en polémica cuando en 2017 Lana del Rey lanzó el tema Get Free, tema que según ella misma dijo, se había inspirado en Creep. El resultado fue que, Radiohead demandó a Lana del Rey por plagio.
8. Raffaella Carrà. La canción que le costó la antipatía del Vaticano fue Tuca, tuca. En la actuación de esta canción, ella enseñaba el ombligo, bailaba con un hombre y se iban tocando el cuerpo el uno al otro. Fue entonces cuando el Vaticano emprendió una campaña contra ella porque la consideraba una provocadora. Hay que venir al sur, En el amor todo es empezar y 53-53-456, fueron otras de sus canciones muy polémicas.
9. The Who. Con My Generation, a veces la censura parece llegar demasiado lejos y meter la tijera a cosas totalmente injustificadas. El celebérrimo tema fue objetivo de este tipo de censura. El motivo ¿letras subversivas? ¿palabrotas? ¿una carátula ofensiva?, mucho peor que eso. El cantante tartamudeaba en una parte de la canción sin ser tartamudo. Hay quien dice que lo hace en homenaje a John Lee Hooker y su blues del tartamudeo. En cualquier caso, la BBC prohibió durante meses la emisión de la canción, porque los tartamudos podían sentirse ofendidos con el tema de la banda británica.
10. Dire Straits. Money for Nothing es otro tema que arrastra polémica por una palabra que aparece en él. Ya tuvo polémica en 1985 cuando salió el tema, el propio líder de la banda tuvo que aclarar que el uso de palabra faggot (algo así como maricón, en español) se debe a que el tema está cantado desde el punto de vista de alguien que piensa que los músicos reciben dinero a cambio de nada (money for nothing). En ese año quedó solamente en polémica. En 2011 llega la censura. La CBCS canadiense decide prohibir el tema en radios. Debido a que en 3 ocasiones la canción repite ese término. Alegan que los valores han cambiado en estos 25 años desde la polémica y que no se puede permitir el uso de ese lenguaje extremadamente ofensivo. Existe una versión alternativa del tema que omite ese termino
11. Michael Jackson. They Don’t Care About Us, fue objeto de la censura, que por cierto es una de mis canciones favoritas de él. El tema habla de cómo los poderosos y los gobiernos dan la espalda y maltratan a los pueblos, sobre todo a las minorías. El original decía en la letra jew me (conviérteme en judío), kike me (kike sería una forma ofensiva de decir judío en inglés). En 1995 Michael Jackson, ante la presión social, se vio obligado a pedir disculpas por el uso de esos términos y se modificó la letra de la canción por do me y strike me, esos fragmentos de la canción están camuflados con efectos de sonido en la canción que llegó a medios. El disco original que incluye el tema sin la modificación de la letra. Una de las versiones del videoclip, la que se filmó el Brasil, también estuvo cargada de polémica. Brasil esperaba convertirse en ciudad olímpica y el videoclip mostraría la cara menos turística y más humilde del país, algo que no gustó a las autoridades. Trataron de boicotear la filmación y prohibir que se llevase a cabo, sin lograrlo. Black or White, también es uno de sus videos musicales más polémicos, debido al contenido racial que incluye en el audiovisual. En televisión, los últimos 4 minutos del metraje fueron omitidos debido a que se podía ver al Rey del pop vandalizar carteles con mensajes racistas. Asimismo, se eliminaron referencias al Klu Klux Klan y a los inmigrantes ilegales.
12. Madonna. En este caso. el videoclip de Like a Prayer que para muchos, es considerado como el más escandaloso de la historia. El motivo es bien sencillo: en el videoclip, Madonna entra en una iglesia, mientras intercala con escenas de ella en un campo con cruces en llamas. En la iglesia hay la figura de un santo de color. Madonna da vida a la figura y acto seguido sufre los estigmas de Cristo en las manos, casi al final en el video la podemos ver besándose con la figura del santo de color. Incluso la Pepsi se planteó retirar la campaña de publicidad de USD 20 millones que tenía con la cantante. Hubo críticas y protestas en varias partes del mundo por sectores conservadores, lo que llevo a la prohibición del videoclip y la canción en unos cuantos países. Ya había sido polémica por los videos musicales de canciones como Erótica y Justify My Love, pero con American Life, ella misma decidió retirar el video y reeditarlo, debido a que el corte original incluía referencias antibélicas en contra de la guerra entre Estados Unidos e Irak que iniciaba en ese entonces.
13. David Bowie. El tema Space Oddity, fue concebido con cierto recelo, ya que se temía que fuese tomado como oportunista. Coincidiendo con el lanzamiento y misión del Apollo 11 a la luna, toda una rareza espacial (space oddity). La BBC prohibió que el tema sonase hasta que los astronautas hubiesen cumplido la misión con éxito. El levantamiento de la censura tras la misión dio como resultado que quedase en quinto lugar de las listas. Con The Next Day, Bowie lanzó este clip en 2013 con la participación de actores de la talla de Gary Oldman y Marion Cotillard vestidos como personajes de la iglesia flagelándose alrededor de la figura del cantante como Jesús. YouTube bajó el video, lo cual desató una ola de críticas contra la plataforma.
14. Sex Pistols. God Save the Queen, con esta canción que, aunque su título puede parecer un elogio para la reina, y que de hecho la usan como himno nacional, la realidad es que la banda se encargó de componer una letra que hace todo menos alabar a la monarca británica. Este severo golpe y crítica a la figura de la reina culminó claramente en su censura principalmente en el Reino Unido. Pero ni la censura impidió que no fuera transmitida por ninguna estación de radio, ya que fue un hitazo de ventas.
15. Serge Gainsbourg. Con Je t’aime, moi non plus, Serge declaró haber escrito la canción de amor definitiva, pero no llegaría a las tiendas hasta 25 años después. La primera versión de la canción fue interpretada por Serge y Brigitte Bardot, pero cuando la actriz escuchó el tema, pidió a Gainsbourg que la editase, porqué pensó que aquellos gemidos molestarían a su marido y que aquella incendiaria interpretación levantaría un gran revuelo. Entonces se buscó una nueva voz con la que cantar, la elegida fue Jane Birkin. Contento con la nueva grabación, se lanzó el tema con una etiqueta en el disco que prohibía su venta a menores de 21 años y se desató toda la polémica que Brigitte Bardot había adelantado. La apasionada interpretación fue prohibida en una decena de países europeos y en Francia solamente podía sonar en la radio pasada la medianoche. Se hizo tremendamente popular en Francia y la canción llegó hasta Reino Unido, donde se topó con el censura de la BBC, donde el sector más conservador criticó al cantante y apuntó que los susurros de la actriz no eran fingidos y que la pareja se había grabado practicando sexo, algo que sí haría años después Guns and Roses con la canción Rocket Queen. El veto inglés se extendería a la España franquista, a Brasil, Suecia, Portugal o Polonia. En Italia el disco se llegó a editar con la crítica del Vaticano, que alzó la voz contra una canción que consideró obscena y repugnante. Actualmente ya se puede escuchar el dueto original con la Bardot.

Me faltaría mencionar para el top 25 a:
16. George Michael. La letra sugestiva de I Want Your Sex, fue la excusa perfecta para censurar esta canción y prohibir su transmisión en la radio tanto en Estados Unidos como en el Reino Unido, incluso MTV solía transmitir el video sólo en el horario nocturno porque su video también contenía escenas que se consideraban demasiado fuertes para la televisión. 17. Lady Gaga, con su canción Judas, todo el álbum Born This Way fue censurado en el Líbano, por ser considerado una ofensa al cristianismo, fue considerada herética. La prohibición no sólo implicó que no se transmitiera en la radio, sino que llegó al punto que las cajas de copias del disco fueron requisadas. 18. Rolling Stones. Sympathy for the Devil, en la cual Mick Jagger realiza una narración en primera persona como el mismo diablo, jugando con temas e imágenes satánicas. 19. Velvet Underground. Heroin, su temática central es el uso y abuso de la heroína, la banda fue acusada de glorificar el consumo de drogas 20. J.J. Cale. Cocaine, siempre ha estado rodeada de una polémica sin resolución: ¿su letra hace apología de esa droga o la muestra de manera crítica? con Eric Clapton, esta canción tomó una difusión mundial. Como un extra la número 21. The Doors. The End, con su famoso “father, I want to kill you”, reflejo de la degradación física y mental de sus componentes, con alusiones al drama griego del Edipo y un empleo del lenguaje incestuoso y 23. Robbie Williams, siempre polémico, con Party Like a Russian, canción vetada para el Mundial de fútbol Rusia 2018, provocó críticas en ese país por la difusión de estereotipos sobre el país y mensajes que se entendieron como indirectas contra Vladimir Putin. En el tema, habla sobre un líder que “se queda con el dinero de toda una nación, se queda con las monedas sueltas y construye su propia estación espacial”, y añade: ” No lo niego ni lo desmiento, soy un Rasputín moderno”. Y con la canción Rock DJ, el video fue censurado en varios países debido a su contenido sangriento, donde se podía ver a Robbie en una discoteca rodeado de mujeres y tratando de llamar la atención desnudándose y arrancando su piel, incitando al canibalismo. 24. Britney Spears. Debido a que en el video de Everytime, se suicida y reencarna en un bebé, esto como mensaje a raíz del hostigamiento mediático y estado anímico que ya sufría en 2003, en Estados Unidos fue retirado de diversas plataformas debido a las interpretaciones que se le dieron a su discurso sobre el suicidio. 25. Nine Inch Nails. Closer, la canción por sí misma es controversial debido a la carga sexual explicita y el video musical no podía quedarse atrás. El video muestra una especie de laboratorio del siglo XIX, ambientado con referencias religiosas, al sadomasoquismo y a la crueldad animal. Algunas escenas tuvieron que ser censuradas durante su emisión por MTV.

Frases de las semana. “La gente demanda libertad de expresión como una compensación por la libertad de pensamiento que rara vez usó” Søren Kierkegaard. “Es inútil toda polémica si no hay esperanza de que resulte provechosa” Juan Luis Vive. “Si involucrado estás en una polémica, utiliza de manera racional y con elocuencia tus argumentos, sin desesperarte, y, si has de callar por no poder rebatir que sea sin encono, ni envenenado por la ira” Hermes Antonio Varillas Labrador. “La gente crea polémicas para vender sus programas de televisión, cierto tipo de revistas… Yo utilizo eso, pura y simplemente, porque soy entrevistado en esos medios y hablan de mi obra según esos mecanismos” Michel Houellebec.

Cantante recomendado de la semana. Lara Fabian (Bélgica, 1970) es una cantante belga, nacionalizada canadiense, conocida por su rango vocal y calidad artística. Canta en francés, italiano, español, ruso, inglés, portugués, también en alemán, al versionar el tema Croire (Glaub), aunque no domina este idioma. Ha vendido hasta la fecha más de 30 millones de copias a nivel mundial, lo que la convierte en la artista femenina belga con mayores ventas de todos los tiempos. Mis favoritas de ella: Je Táime, Love by Grace y sus versiones de Caruso, Adagio, The Prayer a dúo con Michael Bolton y Close To You

Canción recomendada de la semana: The Prayer, escrita por David Foster y Carol Bayer Sager en 1998 para la película animada La Espada Mágica en Busca de Camelot. Fue ganadora de un Globo de Oro como Mejor Canción Original y nominada el mismo año por la misma categoría a los Premios Oscar. La canción, como su propio nombre indica, es una plegaria, pero también es un canto a la esperanza y a la paz. También la recomiendo con los duetos de Celine Dion y Andrea Bocelli o el de Josh Groban y Charlotte Church.
Maridaje recomendado: Pasta y pizza con vino Cavall 5 o 7.

Por hoy, ya es todo. Pues ya casi me voy. Mail: jesusmesparzaf1962@gmail.com

Sin posdata…